《深海》：“抑郁症”的绚烂梦境，你读懂了吗？ 日期：2023年02月07日

　　前两天在《影视非常道》做直播节目，主持人问我对春节档电影的真实评价，说实话我很犹豫，很难一下子用“好”或“不好”、“喜欢”或“不喜欢”来定结论，都有出彩的地方，也都有遗憾之处，甚至这种遗憾会把惊喜出彩的片段覆盖掉，最让我纠结的就是这部期待已久的动画片《深海》。恐怕它在竞争激烈的春节档很难排上巨幕，我就带着女儿提前观看了点映的IMAX场，这一神秘面纱终于要揭开了，激动。可没想到的是，主创蛰伏七年潜心创作的《深海》却带来了深深的失望，准确地说，是可惜，它的原创探索有多可贵，这种可惜之感就有多沉重。 先说说可贵之处。画风果真惊艳，传说中的粒子水墨、克苏鲁元素在大银幕上得到充分展现，海浪逼真，身临其境，场景恢宏又细腻。将3D粒子技术和中国传统水墨画融为一体，中西合璧，用色彩造梦，独创“五彩粒子”视效，网友称大海像打翻了的颜料缸。第一次见到这么五彩斑斓、流光溢彩的海底世界，确实美轮美奂。女儿竟然问我：“这是人演的还是画的？”怪不得入围了今年的柏林国际电影节新生代单元，评委给出的评语是“以其前所未见的视觉和极具野心的叙事，让我们感到震撼。”

　　另外，《深海》是一部关注现实世界的原创动画片，没有借助耳熟能详的神话原型IP，尤其关注到青少年成长中的心理问题，进入抑郁症群体的情绪本身进行探索，充满了人文关怀意识，立意真诚、善意又深邃。 田晓鹏导演自言《大圣归来》成功之后，就陷入到一种巨大的孤独之中，他说他就是参宿。这种灰色情绪不难触及，疫情三年来患心理疾病的人群不在少数，如果《深海》选择在去年暑期档或跨年贺岁档上映，恰恰就对应了观众亟待修复和抚慰的心理，正如宣传语所说“献给走过长夜的你”，但是跻入欢闹喜庆的春节档，这样的题材并不讨喜，也不占优势。

　　说说电影本身的问题。关于《深海》的争议很大，因为它的优点和缺点都是如此明显。画风再美再炫也得有章法有节制，尤其是“深海大饭店”这个华彩乐章，堆砌满溢的浅焦镜头、令人眩晕的超速运镜、亢奋密集的歌曲串烧，闹哄哄一片，反而喧宾夺主，掩盖掉许多精心设计的细节。主创执意炫技，铆足了劲又是搞笑又是唱歌又是抒情，想尽一切办法让观众燃起来，就像南河执意要做的创意菜想让顾客给个五星好评一样。难啊，店家满腔热情做了一桌子山珍海味，你却难以下咽，更别说给个五星好评了，这实在是高估了观众的视觉承载能力，但店家却陷在一意孤行的自我感动之中，不可自拔。 幸亏反转的剧情把电影救了回来，燃的底色原来是丧，从奇幻梦境返回现实世界，主创给出的真相很冰冷，也很残酷：参宿跳海自杀，南河为了救参宿牺牲了生命。绮丽躁动的“海底世界”原来是濒死之际的参宿做的一场幻梦（深海大饭店的迎客语“一见生财”“你可来了”正是黑白无常帽子上的文字），原来梦境中的一切都和现实世界有着微妙的对应关系。 在迅速闪回的回忆杀中，饭店老板南河是卖《深海大饭店的传说》绘本的小商贩，南河头顶上的猫宠其实是摊位上的招财猫摆件，舵手老金、花花阿姨、小海獭糖豆分别对应着现实世界中的参宿爸爸、后妈和弟弟，游轮上的游客与“深海号”船上的动物食客也一一对应，游轮上参宿被冷落忽视，深海饭店里却被挤得几近窒息。就连两位主人公的名字都很浪漫诗意，参宿和南河是冬天里最亮的两颗恒星，彼此陪伴，互相照亮。至于为什么呈现的是深海大饭店，而不是深海游乐场，导演解释说因为参宿不想让南河被鱼吃掉。

　　至于抑郁症，作者精心设计了丧气鬼和海精灵来隐喻情绪本身的对抗关系。海精灵代表着希望和快乐，丧气鬼则代表着一切负面的情绪。妈妈在参宿儿时读过海精灵的绘本，所以我更愿意相信参宿是为了追随海精灵找妈妈跳入大海，而不是自杀，用海精灵煮的疙瘩汤也会让人产生快乐的幻觉。妈妈给参宿留下的红卫衣则在梦境中化为了一团红色的丧气鬼，你越是想挣脱，它越纠缠着你不放。 参宿的悲观丧气和南河的积极乐观也形成了一种对位关系，是抑郁症患者的一体两面。从这点上讲，南河也可以理解为参宿的自救意识，而参宿本身却代表着自我否定和自毁倾向。亲历过情绪风暴的人才能真正理解这种自身的矛盾性，就像小丑脸上两个方向相反的嘴角，给世人呈现的永远是一张微笑的脸，但真正的嘴角却是悲伤的表情。

　　看到最后，恍然大悟，哦，原来我误解它了，原来这一切都可以解释。梦是现实的缺失，现实有多么灰调，梦境就有多么五彩斑斓，你甚至可以理解那个“深海大饭店”的奇炫画风就是作者狂躁偏执的心理表现，它让你想起梵高的画作，一样的明丽灿烂。

　　这不是一部强情节电影，而是一部需要耐心细品的情绪电影，人物和情绪形成了一套复杂的修辞体系，人心似海，抑郁已深，“深海之眼”不就是人类灰暗心理的渊薮吗？这里有原生家庭带来的创伤，也有远走他乡孤身奋斗的艰辛。南河对参宿说的话“希望你今后的每一次笑都是真心的”，这是导演对自己的鼓励，也是给所有经历过至暗时刻的观众送去的祝福。

　　但同时问题也来了，影片着重情绪刻画，这些人物反而都是扁平化的，参宿单薄得像纸片人，夸夸其谈的南河又太抢戏。参宿误闯深海大饭店像极了《千与千寻》，满载珊瑚游动的大鱼船又让人联想起《哈尔的移动城堡》。 但参宿进入大饭店打工并没有获得像千寻那样的奇遇和成长，小女主的主观行动力太弱了，和饭店形形色色的人物并没有形成实质性的互动关系。尤其是南河和参宿之间的情感关系并没有完全建立起来，缺乏必要的铺垫，南河为救参宿牺牲自我就无法让人感动和共情，何谈治愈？ 况且，大量的暗语铺设虽然精密巧妙，但是隐藏极深，晦涩难懂，如果没有观众的自行读解和费力脑补，恐怕难以触达作者要表达的深意，无法形成有效的交流磁场，这样的实验探索是不是太冒险了？毕竟，观赏和读解是两码事，如果每部电影都要映后去解释，而观众在看电影过程中却未get到你的初心和用意，看着不知所云的疯狂画面中途走掉或者昏昏欲睡，岂不可惜？！

　　这些年国漫之光闪耀夺目，想象力飞升，技术已经一流，但叙事上却总有遗憾，技术与叙事的完美统一还需动画人的努力，倒是最近在哔哩哔哩网站播放的动画系列短片《中国奇谭》做了一个良好示范。最好的表达是深入浅出的，《小妖怪的夏天》虽然没有那么炫丽的画风，但是小妖怪的遭遇却击中了每个打工人的软肋，引起了广泛共鸣。对比之下，《深海》却是深入深出的，就算曾经是“参宿”的我，比起参宿，我更心疼这个“小妖怪”。

　　作者：周夏（中国电影艺术研究中心研究员）